Peça em cartaz no Rio lembra que atores também possuem dificuldade para entrar no mercado

Por Pablo Ribera

O centro de educação Cultura Inglesa trabalha no Brasil com o propósito de não ser apenas uma escola de idiomas, mas, também, como propagadora da cultura britânica no nosso País. E uma de suas ferramentas para concretizar esse projeto é o teatro. A escola apoia espetáculos realizados por dramaturgos de origem britânica, visando um entendimento maior das pessoas sobre a importância desses autores. "O que fazemos são pequenos apoios a peças em cartaz, para que, assim, a cultura da Grã-Bretanha seja propagada no Brasil", disse o gerente cultural da escola, Laerte Mello.
Um exemplo é o patrocínio do centro de educação para a peça "DNA", de Dennis Kelly. No enredo, um grupo de adolescentes comete um grave erro por levar uma brincadeira às últimas conseqüências e, na tentativa de ocultar o ato, se envolve em uma série de acontecimentos que complicam, cada vez mais, a delicada situação.
Além de apoio, a Cultura Inglesa promove uma série de espetáculos culturais baseados em autores ingleses. O Cultura Inglesa Festival, realizado anualmente, apresenta formato original, inaugurado em 2004, no qual a cultura britânica é interpretada e recriada por artistas brasileiros das áreas de artes visuais, do cinema, da dança e do teatro adulto e infantil. Com o patrocínio da Cultura Inglesa, os projetos escolhidos por uma curadoria de jornalistas, acadêmicos e artistas das diversas áreas se transformam em 15 atrações produzidas especialmente para o festival.
Na última edição, em maio deste ano, a Cultura Inglesa disponibilizou, ao todo, R$ 487 mil para patrocinar a produção dos projetos selecionados. Dessa verba, R$ 25 mil foram destinados para premiar as melhores produções. O patrocínio para cada um dos três projetos escolhidos por área foi distribuída da seguinte maneira: R$ 36 mil (Teatro Adulto), R$ 31 mil (Teatro Infantil, Dança e Cinema Digital de ficção e animação) e R$ 25 mil para Artes Visuais.
Uma das peças premiadas foi "Celebração", do inglês Harold Pinter. A história se passa em um restaurante, onde os personagens Julie e Lambert comemoram seu aniversário de casamento, acompanhados de um casal formado pela irmã dela, Prue, e do irmão dele, Matt. Em outra mesa, o banqueiro Russel celebra seu sucesso pessoal com a esposa Suki. A vulgaridade e insensibilidade grosseira desses personagens é a característica principal da obra.
Encenadas em português, as peças de teatro adulto devem ser de autoria de dramaturgo britânico ou inspiradas em textos literários ou poéticos de autores britânicos, e ser dirigida ao público jovem (a partir dos 14 anos). Os espetáculos infantis deverão ser voltados a crianças a partir de 7 anos e inspirados na arte ou na cultura inglesa. As montagens poderão seguir padrões convencionais de encenação ou adotar os formatos dos espetáculos de rua e teatro de bonecos. Os projetos de dança deverão propor coreografias inéditas inspiradas na obra de um ou mais artistas plásticos britânicos. A temática deverá ser dirigida a jovens a partir de 14 anos.
Os candidatos podem acessar o site www.culturainglesasp.com.br/festival para conhecer o regulamento do processo de seleção, obter cópia da ficha de inscrição e esclarecer dúvidas por meio do e-mail Este endereço de email está sendo protegido de spambots. Você precisa do JavaScript ativado para vê-lo.. As inscrições para a 14ª edição do festival já estão abertas.

O evento começa no dia 15 de julho, em Campinas, e segue em diversas unidades do Sesc do interior do estado, em parceria com o Festival Internacional de Teatro de Rio Preto (FIT). A programação vai até o 21 de julho e conta com apresentações de grupos nacionais e internacionais.

No Sesc Campinas, a temporada será aberta com uma estreia local, a peça "Brasil Menino" da Cia. Berro D'Água. As apresentações seguintes são de grupos teatrais vindos de Salvador, Rio de Janeiro, Londrina e Argentina. O encerramento fica por conta da companhia espanhola Los Corderos S.C., com o espetáculo "Crónica de Josó Agarrotado". Mais informações e

O XXVIII Encontro Nacional de Dança (Enda 2009) acontece nos dias 31 de julho, 1º e 2 de agosto, sexta (às 20 horas), sábado e domingo (às 16 horas e 20h30), no Auditório Simon Bolívar do Memorial da América Latina, em São Paulo. O tradicional evento, realizado pelo Sindicato dos Profissionais de Dança do Estado de São Paulo (SindDança), apresenta um atual panorama da dança para o público paulistano.
Esta edição do Encontro vai reunir 110 apresentações, distribuídas em cinco espetáculos. Os grupos - oriundos de diversas cidades paulistas - mostram coreografias de até 6 minutos de duração (cerca de 20 por sessão, com as mais variadas formações). A mostra se caracteriza pelo dinamismo nas apresentações e pela variedade nos estilos de dança, que promete agradar a todos os gostos. O público vai apreciar espetáculos de balé clássico, moderno e contemporâneo, dança folclórica e de salão, sapateado, jazz e hip hop.
O Enda conta com um corpo de jurados que avalia o desempenho dos grupos e escolhe aqueles que mais se destacam. No encerramento do evento serão conhecidos Os Melhores dos Melhores de 2009: premiação que inclui participação garantida no Grande Gala Enda 2009 (dias 3 e 4 de outubro, também no Memorial), quando será entregue os prêmios em dinheiro, e bolsa de estudos no Brasil e Exterior para aqueles que obtiverem as maiores notas do júri. Pode ainda haver o Prêmio Revelação, mas este dependerá de excepcional qualidade técnica e artística dos concorrentes.
Neste ano, as personalidades do mundo da dança que compõem a banca julgadora são: a coreógrafa Sara Debenedetti (Milão, Itália), Silvio Lemgruber (coreógrafo da Rede Globo), Fernando Calvozo (Diretor de Atividades Culturais do Memorial da América Latina) e Norma Masella (ex-primeira bailarina e ex-diretora do Theatro Municipal de São Paulo).
O Encontro funciona como uma eliminatória para o Grande Gala Enda, a festa de apoteose, que acontece no mesmo ano, quando os vencedores são homenageados e apresentam as coreografias campeãs em um grande espetáculo. Mais informações em www.memorial.sp.gov.br.